赵本山

笑星赵本山
（摘自2000年第3期《书摘》，作者：金景辉）
余秋雨的一段话讲得很中肯，“赵本山最容易被文化界所轻视的地方是过于世俗，文化层次不高。轻视者的内心有一把潜在的标尺，他们所追慕的文化层次大抵有两个方面：要么国际气派，要么古雅蕴藉。大凡原先文化普及度不高的国家和民族都会产生类似的追慕，而这种追慕也确实是合理的。但是，用真正现代“大文化”的观念来看，这种追慕不仅是狭隘的，而且是肤浅的。世俗文化是全部文化构架的根基，也是推动精雅文化不断演革的动力，它比精雅文化更天然，更贴近民族的生态，因此也更长久、更深入人心。”

险遭讨伐
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赵本山的喜剧表演艺术，终于达到了出神入化的境界。这归功于他朴实无华的表演，归功于东北二人转浓郁的乡土气息，甚至归功于人们心中一种久违莫名的情感。

新中国成立之前，中国大地浸泡在长达半个世纪之久的硝烟战火之中，生灵遭涂炭，人们大概不知开心的笑为何物。建国后，硝烟散尽，人们迈起“大跃进”的步伐，其中笑话出现过不少，比如“一亩地产一万斤粮”，“一根地瓜一千斤”，可没人笑，没人敢笑。幼稚的极左政治，彻底铲除了人们幽默的笑的神经。接着又是“十年内乱”。口诛笔伐，你死我活，刀光剑影，打打杀杀。大笑成为痴呆症的病状。待“内乱”结束，改革开放，人们匆忙地打开所有的窗户，大洋彼岸的西半球的新鲜空气滚涌而来，人们迫不及待全身心地投入到“洋”货色之中。自己的根本在匆忙中失落了。

人们遗忘了朴实实在是自己最宝贵的品质。朴实，这可爱的人性，竟像一个“幽灵”游荡在人们的潜意识之中。

忽然有一天，一个瘦弱农民从山沟里向人们走来了，他走到了沈阳大戏院的舞台上，舞台下的观众仿佛一下子找到了失落已久的梦境，人们大笑、狂笑，差一点儿笑傻了。在这片笑声中，这个农民在不知不觉中为自己营造了一个“神坛”，一个用黑土地上的烂泥巴垒造成的、散发着泥土芳香的“神坛”，一个观众心中的“神坛”。

这一切，赵本山自己全然不觉。

这一年，赵本山只是在不停地演出。在沈阳大戏院打开了突破口，后又转到铁西剧场、和平剧场，后又下到各大工厂……所到之处，演出的节目不外乎《摔三弦》、《瞎子观灯》、《１＋１＝？》。几个盲人形象，被赵本山演得活灵活现，虽然是翻来覆去地演，却有层出不穷的魅力。因为赵本山的表演具有很大的随意性，碰到啥演啥，看到啥说啥，每一次演出都是一次新的创造。戏在他自身，